Vincitori 2022

Festival Mente Locale – Visioni sul Territorio 2022

Premio Mente Locale – Visione Globale per il miglior documentario del concorso, assegnato a Silence on the riverside (Silencio en la ribera) di Igor Galuk – 72’ – Argentina 2022

Motivazione Giuria Mente Locale 2022 Il primo premio va a Igor Galuk per aver costruito un profondo racconto a cavallo tra un passato carico di presagi e un eterno e immutabile presente popolato di fantasmi. La sparizione e l’omicidio di Conti e i suoi ultimi testi risuonano e rivivono nelle immagini delle pellicole ritrovate fino a contaminare il nostro presente. Un’opera poetica e politica, racconto di un presente e di un territorio dai confini incerti e al tempo stesso di una ferita lontana e purtroppo insanabile.

Premio Mente Locale – Visioni d’Archivio per il documentario che ha saputo valorizzare maggiormente l’uso di materiale d’archivio, assegnato a Silence on the riverside (Silencio en la ribera) di Igor Galuk – 72’ – Argentina 2022

Motivazione Giuria Mente Locale 2022 Il premio va al film di Igor Galuk per un uso dei materiali d’archivio coerente e rigoroso. Pellicole 16mm il cui ritrovamento ha di per sé un forte valore simbolico e politico che risuona chiaramente nel loro utilizzo nel documentario. Materiali che sono il vero scheletro portante della narrazione: al tempo stesso chiave per indagare il presente dell’isola di Paulino de Berisso e contrappunto visivo dei testi dello scrittore Haroldo Conti. Ultime immagini dello scrittore prima del rapimento e dell’uccisione che si fanno memoria filmica resistente, fantasmi rievocati e destinati a restare nel presente per negare l’oblio di un passato lacerato.

Premio “Suono e territorio” per il regista dell’opera con la miglior colonna sonora, assegnato a The sower of stars (El sembrador de estrellas) di Lois Patiño- 25’ – Spagna 2022
Il premio consiste in un tamburo a cornice realizzato dall’artigiano Gianluca Carta

Motivazione Giuria Mente Locale 2022 Nel suo film “El Sembrador de Estrellas”, il regista spagnolo Lois Patino ci porta in un viaggio meditativo, con l’immobilità e la distanza delle immagini. In questo mondo suggestivo e pacifico, il suono diventa prominente, conducendoci dolcemente nella Tokyo di notte. Il suono dell’acqua, delle barche, dei treni e dei dialoghi casuali sono costruiti con abilità e delicatezza. Questo film ha molte qualità dalla narrazione, alla fotografia al montaggio. A Mente Locale, vogliamo celebrare un altro dei punti di forza di questo film: la colonna sonora meravigliosamente sobria.

Premio Consorzio del Formaggio Parmigiano Reggiano per il regista dell’opera che meglio corrisponde ai valori del Consorzio, assegnato a Transumanze di Andrea Mura – 52’ – Italia 2021

Motivazione Consorzio del Formaggio Parmigiano Reggiano Bellissime immagini di paesaggi verdi e terreni tondeggianti. Ad uno primo sguardo sembrano le colline emiliane, poi la scena si sposta su un gregge di pecore ed è allora che l’orizzonte si spinge più lontano. Cosa porta le persone a lasciare la propria terra e le proprie origini? La storia ci racconta di gente partita perché costretta o alla ricerca di una vita migliore. I protagonisti di questa avventura arrivano in una zona desolata, abbandonata dagli abitanti originari per rincorrere il benessere in città, e da lì ricominciano con il duro lavoro a mettere su radici, rivitalizzando se stessi e la natura che li circonda. Il pensiero ci porta a scoprire un parallelo con alcune zone Emiliane prima che la produzione di Parmigiano Reggiano si radicasse anche in appennino e in collina. Si alleva e si produce latte, linfa vitale che piano piano fa nascere case, ovili, che chiamano orgogliosamente capannoni e caseifici. Nello spazio di alcuni anni queste famiglie coraggiose e tenaci creano un tessuto sociale importante. Un connubio dove si sente parlare italiano con un forte accento toscano che risponde a chi ancora giustamente non dimentica la “lingua” d’origine: il sardo. La tradizione, importante viatico per mantenere salde le proprie radici, non si perde ma la ritroviamo nella modernità apportata dalle generazioni successive. Si potrebbe dire che sono come i nostri piccoli granuli di tirosina: intersezione tra passato, presente e futuro si cristallizza nel nuovo e si lega a questo piccolo ecosistema. I figli hanno migliorato la produzione avviando delle grandi imprese casearie dove si studia il giusto apporto d’innovazione tecnologica senza pregiudicare l’artigianalità e l’elevata qualità del prodotto. Eppure anche qui, dove si preserva il territorio e nascono per noi prodotti di qualità, ci si trova a combattere quotidianamente con i costi di produzione, il prezzo del latte, i giganti della distribuzione, ma la loro passione, la cultura produttiva che nasce dall’attaccamento alle tradizioni li sostiene e non mollano. Le loro progenie sono stanziali come gli animali, di cui si occupano anche le donne. Dalle parole di quest’ultime si evince come anch’esse nel corso degli anni sono state un importante supporto. In ombra a volte o in prima linea in altre, decise nel voler dimostrare che possono fare lo stesso faticoso lavoro dei loro nonni o padri. I genitori hanno seminato e fatto germogliare una nuova realtà territoriale e nonostante la nostalgia per la grande isola lasciata, ora i discendenti sono pronti e fieri di continuare il loro lavoro, ma sempre con uno sguardo che guarda lontano, oltre il mare.

Premio Distribuzione Sayonara Film per il miglior cortometraggio della durata di massimo 15 minuti, rivolto a tutti gli autori e le autrici che non hanno ancora sottoscritto un accordo con una casa di distribuzione nel territorio italiano, assegnato a Anaklia di Elisa Baccolo – 6’10’’ – Georgia/Italia 2022
Il premio consiste in un contratto della durata di 12 mesi con la società Sayonara Film per la distribuzione dell’opera

Motivazione Sayonara Film La presenza pervasiva delle immagini fisse e in movimento su schermi che si moltiplicano ci abitua allo straordinario che finisce per combaciare con l’ordinario. E niente più ci stupisce. E così un luogo respingente e apparentemente ostile si fa più magnetico e incredibilmente attraente, e ci invita a un’ esplorazione archeologica di una città non perduta, bensì futuristica e potenzialmente sospesa tra il cemento e la realtà. È un osservare in punta di piedi, che non ha il sapore della distanza ma quello di un empatico ascolto, di un allinearsi a questo mondo fantasma. Il film ci porta a osservare una città nebbiosa che dovrebbe sprizzare colori, una città ostile che dovrebbe invece coccolarti. Nel suo lavoro la regista è sintetica ma generosa: restituisce in tutta la sua possente desolazione un luogo che diventa un altrove irraggiungibile e mai raggiunto, in cui lo squallore e la decadenza prendono il posto di idee grandiose e rumorose, idee che una volta costruite si disintegrano pur restando in piedi, come monumenti del vuoto e della solitudine. Il premio Sayonara Film va a “Anaklia” di Elisa Baccolo.

Premio Consorzio della Bonifica Renana per la migliore opera in concorso sui temi della difesa del suolo e della gestione sostenibile di territorio, paesaggio e acque, assegnato a Innesti di Sandro Bozzolo – 78’ – Italia 2022

Motivazione Consorzio della Bonifica Renana Il documentario “Innesti” racconta, senza scontate malinconie, la realtà attuale dell’abbandono dei territori e delle tradizioni agricole secolari della media montagna italiana. Ma propone anche un modello d’inversione di questa tendenza, grazie al trasferimento pratico e diretto della cultura contadina materiale che consente il restauro del paesaggio agricolo storico del castagno. In questo intento, la Bonifica Renana riconosce l’afflato verso la cura e la manutenzione delle aree collinari e montane che caratterizza l’opera del Consorzio nell’Appennino da un secolo ad oggi.

Menzione Speciale Mente Locale – Filmare per Bene assegnata dal Segretariato Regionale MiC Emilia – Romagna alla migliore opera in concorso sulla tematica dei beni culturali della promozione dell’identità culturale e del paesaggio del territorio emiliano-romagnolo, per La moda del liscio di Alessandra Stefani – 71’- Italia 2021

Motivazione Segretariato Regionale MiC Emilia – Romagna Il racconto di un mondo “altro”, misurato in un tempo fuori dalla normalità, che percorre luoghi e “non luoghi” sotto la guida di Giacomo Gherardelli, portatore sano di nostalgia ormai ritirato dalle scene. Menzione speciale “Filmare per Bene” a “La moda del liscio” di Alessandra Stefani, per esser riuscita a documentare con rispetto e poesia, una cultura con che affonda le proprie radici popolari nelle aie contadine romagnole e che è stata (e in parte lo è ancora) non solo tradizione musicale ma anche uno stile di vita unico nel suo genere.

Menzione Speciale DAR, assegnata da una giuria composta da studenti del Dipartimento delle Arti dell’Università di Bologna (Federico Dall’Ara, Serena Lanza, Filippo Ianiero, Paola Ricciardi e Giulia Vallicelli), e presieduta da Marco Cucco, per The yellow queen – A road movie di Lucio Arisci – 87’ – Belgio 2021

Motivazione Giuria DAR Tra i diciannove titoli in concorso, la giuria DAR ha deciso di assegnare la sua menzione d’onore al documentario “The Yellow Queen – A road movie”: originale resoconto di un viaggio on the road, in grado di raccontare storie straniere attraverso una voce italiana non esotizzante o stereotipata. Ironico, profondo e soprattutto trasparente: attraverso questo lavoro il regista Lucio Arisci propone uno sguardo inedito su piccole realtà che non smettono di credere in grandi ideali come la resistenza e la speranza.

Menzione Speciale Mente Locale – Visioni sul Territorio Italiano, assegnata dal Touring Club Italiano all’opera che più corrisponde ai valori della storica associazione che ha creato la nozione di turismo in Italia, per La moda del liscio di Alessandra Stefani – 71’- Italia 2021

Motivazione Touring Club Italiano Per aver spalancato una finestra, con un uso accorto e intelligente mix di immagini vintage e di oggi, su un territorio che prima che geografico è un territorio mentale e sentimentale unico. Per aver saputo raccontare, attraverso una carrellata di protagonisti eccentrici, visionari, nostalgici mai lamentosi e al tempo stesso pragmatici, un popolo speciale che non rinuncia alla sua musica neppure a un funerale. Per averci fatto capire lo spirito della Romagna. Una terra che nonostante gli sconvolgimenti e le profonde trasformazioni sociali e ambientali, ha mantenuto forti tracce culturali comuni a tutte le generazioni, un gusto autentico per la vita e le sue espressioni come il ballo e la musica popolare, del divertimento collettivo, e del senso positivo dell’essere comunità.